| dc.contributor.advisor | 李世暉 | zh_TW |
| dc.contributor.advisor | LI, Shih hui | en_US |
| dc.contributor.author (Authors) | 鄭聞文 | zh_TW |
| dc.contributor.author (Authors) | Cheng, Wen Wen | en_US |
| dc.creator (作者) | 鄭聞文 | zh_TW |
| dc.creator (作者) | Cheng, Wen Wen | en_US |
| dc.date (日期) | 2018 | en_US |
| dc.date.accessioned | 2-Feb-2018 11:59:10 (UTC+8) | - |
| dc.date.available | 2-Feb-2018 11:59:10 (UTC+8) | - |
| dc.date.issued (上傳時間) | 2-Feb-2018 11:59:10 (UTC+8) | - |
| dc.identifier (Other Identifiers) | G0104861001 | en_US |
| dc.identifier.uri (URI) | http://nccur.lib.nccu.edu.tw/handle/140.119/115771 | - |
| dc.description (描述) | 碩士 | zh_TW |
| dc.description (描述) | 國立政治大學 | zh_TW |
| dc.description (描述) | 日本研究碩士學位學程 | zh_TW |
| dc.description (描述) | 104861001 | zh_TW |
| dc.description.abstract (摘要) | 當好萊塢式的超級英雄在全球影視文化圈刮起炫風之時，日本次文化中亦有一群「娘子軍」，推動了日本動畫、漫畫的發展，諸如《美少女戰士》、《新世紀福音戰士》，至2011年成為日本推動軟實力外交「Cool Japan」的主打動畫—《魔法少女小圓》，都展現了日本動漫市場被名為「戰鬥美少女」的角色（character）和文類（genre）所引領的實態。這些巾幗不讓鬚眉的「美少女」，是動漫畫中的戰鬥主體，卻擁有別於歐美文化中結合力與美的女超人及女戰士的特質，她們同時擁有戰鬥的能動性，在身體表象上又具有纖細瘦弱、容易受傷的受動性，更甚是成為男性觀眾的性慾客體、女性自我實現的投射。如此對「少女」的憧憬與操作慾，實乃根基於日本近代文化的一種特殊現象。 在日本動漫充斥著色情與暴力而為人詬病之時，宮崎駿動畫電影因其所蘊含的藝術價值而和我們認知中的「御宅動畫」產生一線之隔。作品中披荊斬棘、自力更生的女性形象讓人耳目一新，然仔細探究宮崎駿動畫的人物設計和敘事結構卻與上述類型動畫中的戰鬥美少女特質不謀而合，甚至其作品《風之谷》中的娜烏西卡更被譽為是替戰鬥美少女定型的元祖角色。因此，本研究擬梳理少女文化與戰鬥美少女的發展，並以宮崎駿自1984年起至2013年執導的十部長篇動畫電影為研究對象，檢視其作品在角色形塑上是否使用戰鬥美少女模式包裝其理想的「少女意象」，期以理解「少女」之於日本社會有何種意涵與價值。 本研究發現，宮崎駿動畫除了酷愛以「飛行」強調少女的神聖性，其去性化的純潔無垢的少女意象，更符合近代日本對少女所設下的社會框架，而在敘述手法上卻體現了日本文化中普遍具有的過度男性凝視與母性肥大的主題，從而證明戰鬥美少女實非顛覆父權的利器，反而加深了既有的性別刻板印象。 | zh_TW |
| dc.description.abstract (摘要) | While Hollywood’s superhero movies are blowing up entertainment industry all over the world, there is a kind of young female character toting weapon in Japanese subculture and promotes the development of Anime and Manga. From Sailor Moon to Neon Genesis Evangelion, also Puella Magi Madoka Magica, which played an important role in Japan’s foreign Policy titled “Cool Japan” in 2011, the Japanese animation industry seems to be led by this kind of character or genre called “Battle Heroine”. These girls are prepubescent and pretty, but not inferior to boys and man. Although they are different from western superwoman and female warrior shaped in Amazons, they still hold the initiative in theirs fights. In the same time, they also maintain the passivity came from their vulnerable bodies and naive personality. Therefore, the battle heroine turns to be an object of desire for male audiences or a projection of self-actualized for female audiences. In fact, such desire to manipulate young girls, who were named “Shōjo” in Japanese, was based on the culture of modern Japan and became a special social phenomenon in recent times. Despite the fact that Japanimation was condemned by public because of teeming with violence and pornography, it is no doubt that director Hayao Miyazaki is appreciated for the artistic value in his awarded animations and makes a fine line between his films and “otaku anime”. The woman images in his animations can be refreshing because of its independence and brave behavior. However, when we have made a careful study of character design and narrative structure in his works, we may found that there is a coincidence between these characters and battle heroines in otaku anime. Furthermore, Nausicaä in Nausicaä of the Valley of the Wind is widely regarded as a stereotype of battle heroine. As a result, the thesis was intended to prioritize the development of Shōjo culture and battle heroine animations, and research whether Miyazaki attempted to shape female characters in battle heroine way to show his ideal Shōjo images or not among ten films directed during 1984 to 2013. Moreover, the meanings of Shōjo to Japanese were also discussed in this thesis. Throughout the research, I have found that Miyazaki tended to use “flying scene” to emphasize the deity of Shōjo characters, and the desexualized Shōjo images are familiar to the gender norms made in modern Japan. On the other side, the narrative approach of Miyazaki’s films revealed the exaggeration of maternal instinct and the redundancy of male gaze which have generally existed in Japanese culture. In my observation, these results proved that battle heroines are created to strengthen gender stereotypes instead of subverting the paternity rights. | en_US |
| dc.description.tableofcontents | 第一章 緒論 1第一節 研究背景與研究動機 1第二節 研究目的與研究問題 8第三節 研究範圍與研究限制 10第四節 研究方法與研究步驟 13第二章 理論探討與文獻回顧 18第一節 符號理論探討與意象概述 18第二節 文獻回顧 30第三章 宮崎駿的動畫世界 42第一節 宮崎駿與吉卜力工作室 42第二節 宮崎駿動畫作品之主題 51第三節 宮崎駿動畫作品的少女群像 75第四章 日本動畫中的戰鬥美少女系譜 85第一節 日本的少女意象與少女文化 86第二節 戰鬥美少女的誕生與發展 107第三節 戰鬥美少女的進化與擴散 120第四節 當代日本動畫中的戰鬥美少女元素 143第五章 宮崎駿動畫中的戰鬥美少女 170第一節 宮崎駿的戰鬥美少女前史 171第二節 宮崎駿動畫的女主角類型 179第三節 宮崎駿動畫中女主角的戰鬥課題 218第四節 宮崎駿動畫中的少女意象 239第六章 結論 254第一節 日本的少女文化與戰鬥美少女動畫 254第二節 戰鬥美少女觀點的宮崎駿動畫少女意象 259第三節 宮崎駿動畫中少女意象的兩面性 263第四節 未來展望與研究建議 265參考文獻 267附錄一：研究文本簡介 279 | zh_TW |
| dc.format.extent | 33212202 bytes | - |
| dc.format.mimetype | application/pdf | - |
| dc.source.uri (資料來源) | http://thesis.lib.nccu.edu.tw/record/#G0104861001 | en_US |
| dc.subject (關鍵詞) | 宮崎駿 | zh_TW |
| dc.subject (關鍵詞) | 戰鬥美少女 | zh_TW |
| dc.subject (關鍵詞) | 少女文化 | zh_TW |
| dc.subject (關鍵詞) | 日本動畫 | zh_TW |
| dc.subject (關鍵詞) | 意象 | zh_TW |
| dc.subject (關鍵詞) | Hayao Miyazaki | en_US |
| dc.subject (關鍵詞) | Battle heroine | en_US |
| dc.subject (關鍵詞) | Shōjo culture | en_US |
| dc.subject (關鍵詞) | Animations | en_US |
| dc.subject (關鍵詞) | Images | en_US |
| dc.title (題名) | 宮崎駿動畫中的少女意象：戰鬥美少女的觀點 | zh_TW |
| dc.title (題名) | The Shōjo Images in Hayao Miyazaki`s Animations: The Perspective of Battle Heroine | en_US |
| dc.type (資料類型) | thesis | en_US |
| dc.relation.reference (參考文獻) | 壹、中文文獻一、研究文本宮崎駿（1984）。《風之谷》。台北：博偉家庭娛樂。（2004年發行）宮崎駿（1986）。《天空之城》。台北：博偉家庭娛樂。（2004年發行）宮崎駿（1988）。《龍貓》。台北：博偉家庭娛樂。（2001年發行）宮崎駿（1989）。《魔女宅急便》。台北：博偉家庭娛樂。（2001年發行）宮崎駿（1992）。《紅豬》。台北：博偉家庭娛樂。（2004年發行）宮崎駿（1997）。《魔法公主》。台北：博偉家庭娛樂。（2002年發行）宮崎駿（2001）。《神隱少女》。台北：博偉家庭娛樂。（2006年發行）宮崎駿（2004）。《霍爾的移動城堡》。台北：博偉家庭娛樂。（2001年發行）宮崎駿（2008）。《崖上的波妞》。台北：博偉家庭娛樂。（2009年發行）宮崎駿（2013）。《風起》。台北：博偉家庭娛樂。（2014年發行）二、專書著作王映涵譯（2012）。《迷與消費》。台北：韋伯文化國際。譯自Cornel, Sanvoss. Fans: The Mirror of Consumption. Boston: Polity Press. 2005.王國強譯（2006）。〈視覺研究導論─影像的思考〉。台北：群學出版社。譯自Gillian, Rose. Visual Methodologies: An Introduction to Researching with Visual Materials. Los Angeles: SAGE. 2001。呂鋒編著（2014）。《動畫大師：宮崎駿》。中國：遼寧美術社。李衣雲（2012）。《變形、象徵與符號化的系譜：漫畫的文化研究》。台北：稻香出版社。李建興譯（2005）。《日本動畫瘋：日本動畫的內涵、法則與經典》。台北：大塊文化。譯自Patrick, Drazen. Anime Explosion!: The What? Why? & Wow! Of Japanese Animation. California: Stone Bridge Press. 2002.李美華譯（2004）。《社會科學研究方法（第九版）》，台北：時英出版社。譯自Earl, Babbie. The Practice of Social Research (9th Edition). California: Wadsworth. 2000.林信華（1999）。《符號與社會》，台北：唐山出版社。陳品秀譯（2009）。《觀看的實踐：給所有影像世代的視覺文化導論》，台北：臉譜出版社。譯自Marita, Sturken & Lisa Cartwright. Practices of Looking: An Introduction to Visual Culture. Oxford: Oxford University Press. 2001.陳儒修、郭幼龍譯（2002）。《電影理論解讀》。台北：遠流出版社。譯自Robert Stam. Film Theory: An Introduction. Oxford: Blackwell. 2000.張維君譯（2008）。《日本神道文化圖解》。台北：商周出版。譯自武光誠（2003）。《日本人なら知らない神道》。東京：河出書房新社。胡慧文譯（2009）。《宮崎的動漫密碼》，台北：大地出版社。譯自青井汎（2004）。《宮崎アニメの暗号》。東京：新潮社。姜健強（2014）。《另類日本文化史》。香港：三聯書店。黃穎凡、章澤儀譯（2006）。《出發點1979～1996》。台北：東販出版。譯自宮崎駿（1996）。《出発点1979～1996》。東京：スタジオジブリ。黃穎凡譯（2006）。《折返點1997～2008》。台北：東販出版。譯自宮崎駿（2008）。《折り返し点1997～2008》。東京：スタジオジブリ。秦剛（2016）。《捕風者宮崎駿：動畫電影的深度》。香港：中和出版。張春興（1989）。《張氏心理學辭典》。臺灣：東華書局。曹逸冰譯（2016）。《宮崎駿和他的世界》，中國：中信出版社。譯自山川賢一、宮崎駿研究会編著（2014）。《宮崎駿ワールド大研究》。東京：寶島社。彭俊仁譯（2017）。《宮崎駿論》。台北：典藏藝術家庭股份有限公司。譯自杉田俊介（2014）。《宮崎駿論：神々と子どもたちの物語》。東京：NHK出版。游珮芸（2010）。《宮崎駿動畫的「文法」：在動靜收放之間》。台北：星月書房。游珮芸編著（2011）。《大家來談宮崎駿》。台北：星月書房。湯兆禎（2016）。《殘酷日本》。台北：奇異果文創。黃淑貞（2006）。《以石傳情：談廟宇石雕意象及其美感》。臺北：國立臺灣藝術教育館。黃瑞琴（2008）。《質的教育研究方法》。台北：心理出版社。傻呼嚕同盟（2001）。《動漫2000》。台北：巨思文化。傻呼嚕同盟（2007）。《ACG啟萌書》。台北：木馬文化。傻呼嚕同盟（2013）。《御宅學》。台北：平裝本出版。楊久穎譯（2002）。《拉岡與後女性主義》。台北：貓頭鷹出版。譯自Elizabeth, Wright. Lacan and postfeminism. London: Icon Books. 2001.葉立誠、葉至誠編著（1999）。《研究方法與論文寫作》。台北：商鼎文化。褚炫初譯（2012）。《動物化的後現代：御宅族如何影響日本社會》。台北：大藝出版。譯自東浩紀（2001）。《動物化するポストモダン》。東京：講談社。齊隆壬（2014）。《電影符號學：從古典到數位時代》。台北：書林出版。劉象愚等譯（1983）。《文學理論》，中國：浙江人民出版社。譯自René, Wellek & Austin, Warren. Theory of Literature. New York: Harcourt, Brace & World. 1956.嚴秀萍（2010）。《童話中的反動思維─以狼和女巫形象之遞嬗為討論核心》。台北：秀威出版。三、專書論文林怡青（2016）。〈霍爾的移動城堡：難以觸探的心〉。游雅玲（編）。《給孩子的夢想飛行器》。頁99-130。黃淑玲（1997）。〈烏托邦社會主義〉。顧燕翎主（編）。《女性主義理論與流派》。台北市：女書文化事業有限公司。頁35-80。單瑜（2016）。〈宮崎駿：動畫界的達文西〉。游雅玲（編）。《給孩子的夢想飛行器》。頁43-74。四、期刊論文大塚英志著、陳文譯（2012）。〈從「幻想」回歸「歷史」：「寓言」失效的時代與吉卜力工作室的動畫表現〉。《文化研究》，14，頁433-443。王承平（2012）。〈性別權力的跨界再現：電視廣告中女體的美麗與哀愁〉。《文化研究雙月報》，128，頁1-23。王雯君（2005）。〈客家邊界：客家意象的詮釋與重建〉。《東吳社會學報》，18，頁117 - 156。夏春祥（1997）。〈文本分析與傳播研究〉。《新聞學研究》，54 期，頁141-166。曾秋桂（2009）。〈由「年老女性」以及「少女」觀察日本宮崎駿動畫中之社會文化形象〉。《台灣日本語文學報》，26，頁21-45。項貽婓（1997）。〈宮崎駿的動畫都會飛〉，《日本文摘》，139，頁71-74。談璞（1997）。〈人神廝殺之際矛盾糾結的仇恨與鬥爭—宮崎駿世紀末巨作「魔法公主（Mononoke姬）」〉）。《影響雜誌》，88期，頁94-99。五、學位論文王耀瑄（2005）。《宮崎駿動畫作品中的女性形象研究》。台東：國立臺東大學兒童文學研究所碩士學位論文。李欣馨（2007）。《異化變相的女性主義-以宮崎駿動畫為例》。台東：國立臺東大學兒童文學研究所碩士學位論文。林立珊（2014）。《從宮崎駿作品之女性形象與日本女性地位之演變探討日本女警角色》。桃園：中央警察大學行政管理研究所碩士學位論文。洪潔欣（2013）。《女性漫畫家在少女漫畫中創造的「戰鬥少女」之比較研究—以『凡爾賽玫瑰』、『婆娑羅』、『美少女戰士』為中心》。台北：文化大學日本語文學系碩士學位論文。楊若暉（2012）。《台灣ACG界百合迷文化發展史研究（1992-2011）》。台中：中興大學歷史學系所碩士學位論文。貳、日文文獻一、專書著作Susan, J. Napier著、神山京子譯（2002）。《現代日本のアニメ―『AKIRA』から『千と千尋の神隠し』まで》。東京：中央公論社。ササキバラ．ゴウ（2004）。《「美少女」の現代史》。東京：講談社。スタジオジブリ、文春文庫編（2013a）。《ジブリの教科書1 風の谷ナウシカ》。東京：文藝春秋。スタジオジブリ、文春文庫編（2013b）。《ジブリの教科書2 天空の城ラピュタ》。 東京：文藝春秋。スタジオジブリ、文春文庫編（2013c）。《ジブリの教科書3 となりのトトロ》。東京：文藝春秋。スタジオジブリ、文春文庫編（2013d）。《ジブリの教科書4 魔女の宅急便》。東京：文藝春秋。スタジオジブリ、文春文庫編（2014）。《ジブリの教科書7 紅の豚》。東京：文藝春秋。スタジオジブリ、文春文庫編（2015）。《ジブリの教科書10 もののけ姫》。東京：文藝春秋。スタジオジブリ、文春文庫編（2016a）。《ジブリの教科書12 千と千尋の神隠し》。東京：文藝春秋。スタジオジブリ、文春文庫編（2016b）。《ジブリの教科書13 ハウルの動く城》。東京：文藝春秋。上笙一郎（1991）。《日本子育て物語—育児の社会史》。東京：筑摩書房。久美薰（2004）。《宮崎駿の仕事 1979‐2004》。東京：鳥影社。大塚英志（1989）。《少女民俗学》。東京：光文社。大塚英志（1991）。《少女雑誌論》。東京：東京書籍。小山靜子（1991）。《良妻賢母という規範》。東京：勁草書房。山口康男（2004）。《日本のアニメ全史—世界を制した日本アニメの奇跡》。東京：テンブックス。中川裕美（2013）。《少女雑誌に見る「少女」像の変遷》。東京：メディアパル。中野晴行（2004）。《マンガ産業論》。東京：筑摩書房。今田繪里香（2014）。《「少女」の社會史》。東京：勁草書房。切通理作（2001）。《宮崎駿の〈世界〉》。東京：筑摩書房。古賀令子（2009）。《「かわいい」の帝国》。東京：青土社。四方田犬彥（2006）。《「かわいい」論》。東京：筑摩書房。本田和子（1982）。《異文化としての子ども》。東京：紀伊国屋書店。本田和子（1990）。《女学生の系譜―彩色される明治》。東京：青土社。本田透（2008）。《世界の電波男 喪男の文学史》。東京：三才ブックス。吉田正高（2004）。《二次元美少女論》。東京：二見書房。宇野常寬（2017）。《母性のディストピア》。東京：集英社。佐佐木隆（2005）。《「宮崎アニメ」秘められたメッセージ―『風の谷のナウシカ』から『ハウルの動く城』まで》。東京：ベストセラーズ。村瀨ひろみ（2000）。《フェミニズム・サブカルチャー批評宣言》。東京：春秋社。村瀬学（2015）。《宮崎駿再考: 『未来少年コナン』から『風立ちぬ』へ》。東京：平凡社。岡田斗司夫（1996）。《オタク入門学》。東京：新潮社。岩野裕一編（2009）。《少女之友．創刊100周年記念号》。東京：実業之日本社。武光誠（2011）。《日本人なら知っておきたい「もののけ」と神道》。東京：河出書房新社。前島賢（2014）。《セカイ系とは何か》。東京：講談社。津堅信之（2005）。《アニメーション学入門》。東京：平凡社。津堅信之（2017）。《新版 アニメーション学入門》。東京：平凡社。若桑みどり（2001）。《皇后の肖像―昭憲皇太后の表象と女性の国民化》。東京：筑摩書房。若桑みどり（2003）。《お姫様とジェンダー―アニメで学ぶ男と女のジェンダー学入門》。東京：筑摩書房。宮台真司（1997）。《制服少女たちの選択》。東京：講談社。宮台真司、石原英樹、大塚明子（共著）（1993）。《サブカルチャー神話解体―少女・音楽・マンガ・性の変容と現在》。東京：PARCO出版。宮崎駿（2002）。《風の帰る場所―ナウシカから千尋までの軌跡》。東京：ロッキング・オン。宮崎駿（2013）。《続・風の帰る場所―映画監督・宮崎駿はいかに始まり、いかに幕を引いたのか》。東京：ロッキング・オン。高月靖（2009）。《ロリコン》，東京：バジリコ株式会社。高橋準（2004）。《ファンタジーとジェンダー》。東京：青弓社。斎藤美奈子（2000）。《モダンガール論―女の子には出世の道が二つある》。東京：マガジンハウス。斎藤美奈子（2001）。《紅一点論―アニメ・特攝．伝記のヒロイン像》。東京：筑摩書房。斎藤環（2006）。《戦闘美少女の精神分析》。東京：筑摩書房。斎藤環（2011）。《キャラクター精神分析》。東京：筑摩書房。渋沢青花（1982）。《大正の『日本少年』と『少女の友』》。東京：千人社。渡部周子（2007）。《〈少女〉像の誕生―近代日本における「少女」規範の形成》。東京：新泉社。須川亜紀子（2013）。《少女と魔法―ガールヒーローはいかに受容されたのか》。東京：エヌティティ出版。熊田一雄（2005）。《男らしさという病？―ポップ・カルチャーの新・男性学》。名古屋：風媒社。福原泰平（1998）。《ラカン鏡像段階》。東京：講談社。增田弘道（2011）。《もっとわかるアニメビジネス》。東京：エヌティティ出版。廣田朱央（2004）。《宮崎アニメの女性たち～クラリスから千尋まで～》。東京：新風舍。暮沢剛巳（2010）。《キャラクター文化入門》。東京：エヌティティ出版。二、專書論文上野千鶴子（2013）。〈なぜキキは13歳なのか？〉。スタジオジブリ、文春文庫（編）。《ジブリの教科書5魔女の宅急便》。東京：文藝春秋。P. 105-118。大杉重男（2001）。〈帝国のアニメ．アニメの帝国〉。西館一郎（編）。《ユリイカ8月臨時増刊号 宮崎駿『千と千尋の神隠し』の世界》。pp. 94-98。大塚英志（2013）。〈『魔女の宅急便』解題〉。スタジオジブリ、文春文庫（編）。《ジブリの教科書5魔女の宅急便》。東京：文藝春秋。pp. 287-308。大塚英志（2014）。〈『紅の豚』解題〉。スタジオジブリ、文春文庫（編）。《ジブリの教科書7 紅の豚》。東京：文藝春秋。pp. 225-248。小池隆太（2017）。〈マンガ．アニメにおける物語構造としての「美少女」〉。日本記号学会（編）。東京：新曜社。pp. 69-78。小谷真理（1997）。〈ナノテク姫〉。須川善行（編）。《ユリイカ増刊号 宮崎駿の世界》。東京：青土社。pp. 117-123。小浜逸郎（1988）。〈主題としての少女〉。本田和子、飯沢 耕太郎小等（共著）。《少女論》。東京：青弓社。pp. 85-104。石原郁子（1997）。〈ここからあそこへの少女〉。須川善行（編）。《ユリイカ増刊号 宮崎駿の世界》。東京：青土社，pp. 193-199。立花隆（2013）。〈前人未踏の巨大世界、ナウシカ〉。スタジオジブリ、文春文庫（編）。《ジブリの教科書1 風の谷のナウシカ》。東京：文藝春秋。pp. 8-26。系山敏和（1997）。〈宮崎アニメと「オタク」アニメ〉。須川善行（編）。《ユリイカ増刊号 宮崎駿の世界》。東京：青土社。pp. 186-192。佐伯順子（2016）。〈働け！少女たち〉。スタジオジブリ、文春文庫（編），《ジブリの教科書12 千と千尋の神隠し》。東京：文藝春秋。pp. 240-248。村瀨ひろみ（2008）。〈戦うアニメ少女たちの〈実験〉―「変身」後の日常を生きること〉。一柳廣孝、吉田司雄（編）。《女は変身する》。東京：青弓社，pp. 137-147。村瀨ひろみ、須川亜紀子著（2013）。〈ジェンダー論〉。小山昌宏、須川亜紀子（編）。《アニメ研究入門―アニメを究める9つのツボ》。pp. 76-95。宮原浩二郎（1997）。〈変身爛慢の人〉。宮原浩二郎、荻野昌弘（編）。《変身の社会学》，東京：世界思想社。pp. 226-251。清水美行（1997）。〈健やかなる妄想〉。沢野雅樹（編）。《宮崎駿の着地点をさぐる》，東京：青弓社。pp. 92-101。絓秀実（1999）。〈失われた本源生を探求するテクノロジー〉。養老孟司（編）《宮崎駿 フィルムメーカーズ6》。東京：キネマ旬報社。pp. 138-141。三、期刊論文中川浩一（2012）。〈宮崎駿監督作品にみる戦う少女の系譜 : キャラクター造形術についての一考察〉。《倉敷芸術科学大学紀要》，17，pp. 61-67。中川裕美（2011）。〈少女マンガの「戦う少女」に見るジェンダー規範—『リボンの騎士』から『美少女戦士セーラームーン』まで〉。《愛知淑徳大学現代社会研究科研究報告》，6，pp. 127-142永井隆之（2015）。〈宮崎駿監督作品『魔女の宅急便』のヒロイン像〉。《中日文化論叢》，32，pp. 125-150。谷口秀子（2002）。〈少女漫画における男装 : ジェンダーの視点から〉。《言語文化論究》，15，pp. 105-114。四、網路資料CCC株式会社（2013）。〈映画に関するアンケート調査〉。カルチュア・コンビニエンス・クラブ。http://www.ccc.co.jp/news/2013/20130920_003712.html。檢索日期2017年5月3日。文部省調查局（1963）。〈中等教育の普及と女子教育の振興〉。文部科學省。http://www.mext.go.jp/b_menu/hakusho/html/hpad196201/hpad196201_2_012.html。檢索日期2017年8月20日。參、英文文獻Ann, Sherif. (1999). Japanese without Apology: Yoshimoto Banana and Healing. In Stephen, S., Philip, G. (Eds.), Oe and Beyond: Fiction in Contemporary (pp. 278-302). Honolulu: University of Hawaii Press.Barthes, R. (1957). Mythologies. Trans. Jonathan Cape. New York: The Noonday Press.Colette, D. (1982). The Cinderella Complex: Women’s Hidden Fear of Independence. New York: Pocket Book.Dani, C. (2015). CLAMP in Context: A Critical Study of the Manga and Anime. North Carolina: McFarland.Erich, N. (1955). The Great Mother: An Analysis of the Archetype. New York: Pantheon Books.John, F., John, H. (1978). Reading Television. London: Methuen.John, F. (1990). Introduction to Communication Studies. London: Routledge. Kenneth, E. B. (1956). The image: knowledge in life and society. Michigan: University of Michigan Press.Lippman, W. (1957). Public Opinion. New York : Macmillan.Mizuki, T. (2008). Opening the Closed World of Shojo Manga. In Mark, W. (ed.), Japanese Visual Culture: Explorations in the World of Manga and Anime (pp. 114-136). New York: M.E. Sharpe.Prindle, T.K. (1998). A Cocooned Identity: Japanese Girl Films: Nobuhiko Oobayashi’s Chizuko’s 5 Younger Sister and Jun Ichikawa’s Tsugumi. Postscript , 18(1), 24-37.Shen, L.F. (2014). The Dark, Twisted Magical Girls : Shōjo Heroines in PuellaMagi Madoka Magica. In Jones, N., Bajac, C., (Eds.), Heroines of Film and Television: Portrayals in Popular Culture (pp.177-188). New York: Rowman and Littlefield. | zh_TW |
